【記者 江文賓 / 玉女 報導】導演奧斯卡•柯爾斯諾瓦認為《哈姆雷特》才是最能反映這個時代的戲劇，他創作的信念就是「以嶄新的手法，重新演繹經典劇本」、「以創造經典的精神，創作現代戲劇」，亦特別強調經典劇本與當代的關聯性，他認為現代劇場必須反映現代生活，有時候甚至還要超越現代，最好還能預測未來。OKT劇團《哈姆雷特》更以不同的視角切入，加強奧菲莉亞角色比重，其它的版本多遵循莎士比亞原著，奧菲莉亞失去愛情與父親之際，墜入河中與花相伴而亡。而奧斯卡•柯爾斯諾瓦導演則在劇中安排奧菲莉亞經歷兩次死亡，象徵她代表著一個命運的循環，暗喻哈姆雷特的母后葛特露年輕時其實就曾像奧菲莉亞一樣被視為父親的財產、被當作權力鬥爭的禮物。

一人分飾兩角 傳達當今政治形態樣貌
奧斯卡•柯爾斯諾瓦刻意讓觀者可在劇中一窺自己對於當今政治型態樣貌的多重想像，巧妙安排同一位演員扮演出現在丹麥王子面前的老王鬼魂以及殺兄娶嫂嫂的新王克勞地。藉由一人分飾兩角，淺移默化的表達兩個不同的政權交替並未帶來改變，兩位不同的王的”執政”其實是就像是同一張面孔，讓身為觀眾的我們，時而看見老王鬼魂，時而又轉變為弑兄的新王克勞地，留給觀者無限的想像空間。

九個鏡面梳妝台 重組編織成不同場景
奧斯卡•柯爾斯諾瓦亦擅長於利用強烈的舞台視覺及舞台道具的創意使用，全劇透過九個鏡面梳妝台不斷拆解、重組，幻化成各種不同場景。幕啟時觀眾即可見到一排九個鏡面梳妝台，演員們正襟危坐在鏡面前，開口不斷的向鏡中的自己問著：「我是誰？」在鏡面的瘋狂映射下，觀眾除了在鏡中看見演員與角色，同時彷彿也在鏡中看見了自己，重覆提問就是要讓你走進劇場來，不再只做為觀看者，奧斯卡•柯爾斯諾瓦企圖要讓觀眾重新思考在舞台上所見到的一切！

真正的劇場就在這裡 勇於大膽創新的立陶宛OKT劇團
創辦於一九九八年的立陶宛OKT劇團，從成立之初即堅持要保有完全的獨立自主。這樣的冒險讓他們做出相當大的犧牲，沒有穩定的財源、辦公室，甚至連個像樣的排練空間都沒有。會邁出這樣大膽的一步，只有一個理由：劇團堅持切斷與現有劇場現實面的一切聯繫，期許要能夠完全獨立並以當代劇場的語言，開創真實的劇場樣貌。台北藝術節藝術總監耿一偉說道：「立陶宛OKT劇團《哈姆雷特》用最當代的方式，詮釋現代年輕人面對時代的一個沒有辦法解決的問題！真正的劇場，就在這裡！」也在個人臉書專頁特別推薦這是改編《哈姆雷特》之中，被視為當代最重要的版本之一。國家兩廳院特別策畫邀請立陶宛OKT劇團《哈姆雷特》來台演出，希望能讓台灣的觀眾朋友們，目睹當今最大膽創新的演出，喜歡莎士比亞戲劇及哈姆雷特的觀眾朋友們，絕對不要錯過這場精彩的演出！